刘新春(大春),斋名大春书屋,生于1946年1月,河南省开封人,现居北京,国家高级美术师。文化部中国乡土艺术协会文化中心艺术顾问、中国文学艺术界联合会书画艺术中心国画家、中国长城将军书画院特约画家、中国国画家协会理事、河南省美术家协会会员、曾任河南省花鸟画研究会理事、洛阳市美术家协会副主席、洛阳画院顾问、洛阳书画院副院长、洛阳山水画研究院副院长。自幼酷爱书画,绘画主要受到石涛、八大山人、任伯年、吴昌硕、黄宾虹、潘天寿、齐白石、郭味蕖、孙其峰的影响,书法上受到赵孟頫、文征明、米芾、王铎、于右任的影响。
刘新春简介
基本资料
中文名:刘新春
别名:大春,大春书屋
国籍:中国
出生地:河南省开封市
出生日期:1946年1月
逝世日期:2012年
职业:国家高级美术师
代表作品:《尘情既是理境》
个人履历
刘新春(1946-2012),1946年1月生于河南省开封市,小名大春,斋名大春书屋,国家高级美术师。于2012年7月31日凌晨2点因心脏病突发,在京去世,享年66岁。刘新春先生从事绘画专业来自他对绘画和书法的热爱,在中学的闲暇时期,便到开封京古斋和北书店街的装裱店里看画学习,结识了当时的一些书画名家,通过这些名家的言传身教和对真迹的临摹鉴赏,勤于书画,使他对传统书画有了深刻的认识和扎实的功底训练,从事绘画研究的兴趣和信念也在这个时期奠定了,这成为他今后孜孜不倦进行绘画创作的动力和源泉。
1969年到洛阳参加工作,在艺术领域里,除了精于国画和书法,在油画、漫画和版画等领域都有所涉足,精读了所能接触到的西方文艺复兴时期和东欧的素描和油画,在现实主义艺术思想影响下,进行了大量的素描写生,临摹苏联著名油画家的作品,在油画写生和创作方面进行了深入地尝试和研究,对西方造型意识和色彩观念也有了自己思考和理
艺术成就
1985年,参加现代水墨画协会主办的第十八届“中国精选现代水墨画美术展”,荣获优秀奖;
1991年,作品《小舟到过的地方》被文化部中国对外艺术展览公司收藏;
1992年,在广州集雅斋举办个展。
1993年,被聘为广州集雅斋特邀画家。
1997年,在中国美术馆举办“刘新春书画展”和研讨会,由河南美术出版社出版《刘新春书画集》,作品《尘情即是理境》由中国画研究院收藏;
1998年,作品《北邙风》荣获“金彩奖··牡丹杯”新人奖,中国美术家协会主办;
1999年,作品《空谷清音》入选“首届《国画家》中国水墨画小品精作展”,荣获优秀奖;
2001年,花鸟作品入选“沃土新花——全国书画家采风成果汇报展”,并被中国文学艺术界联合会书画艺术中心收藏;
2001年,被聘为中国文学艺术界联合会书画艺术中心国画家。
2003年,花鸟作品入选“百年开端——全国书画院作品联展”,荣获优秀奖,并授予全国书画院“百佳书画家”称号;
2004
艺术思想
刘新春花鸟小景画是他对传统花鸟画语言形式的继承和发展,是他对多年来进行艺术语言的多层探索和创作经验的丰富积累的总结,以及对天然情愫的感怀。潘天寿、郭味蕖和黄宾虹等老一辈大家的艺术造诣和理论建树,激励着他坚持中国传统文化和艺术思想,选择了山水与花鸟相结合的绘画道路,重归自然造化,探索花鸟画山水形式的图式创作以及笔墨语言的拓展和重塑,探索笔墨精神的个性体现,建立独特的艺术语言体系,营造出气象万千、诗意盎然的大花鸟境象,凝透出其“天人合一”的艺术追求和理想境界。他提出的进行花鸟画创作应具备的四个条件,也是他进行花鸟小景画创作的理论心得:“一、懂得宇宙的运行规律,了解自然万物的生长规律,及其生生不息的内在精神。二、要将‘一画’收尽鸿蒙之内,即要求画家要有极强的驾驭笔墨的能力和本领,其画法精熟自由,如‘庖丁解牛’。三、把千笔万笔的笔墨归结于画学中‘一点、一线’的文化含量,这和书法中‘点、线’是一脉相承
作品特色
刘新春花鸟小景画继承了传统花鸟画的笔墨语言,更注重花鸟画山水图式的形式构成,以及对自然境象地描绘。新的形式创造必然引起笔墨语言的重塑,不受地域和题材的限制,将传统花鸟画题材赋于新的创造形式,表达当代人对自然的理解和人文情怀。他对这一花鸟形式的探索是他对花鸟画研究的毕生追求,1997年在中国美术馆举办的刘新春书画展,在中国艺术研究院进行的以“小鸟天堂”为题材的主题性创作,都是具有代表性的转折时期,在鹰和牡丹等传统题材的描绘上更加提炼出代表性的笔墨语言。
1997年中国美术馆刘新春书画展
1997年,刘新春在中国美术馆举办了个人展览,此时期的绘画作品已经初具风格,虽然创作时间比较仓促,但迸发出了追求花鸟画笔墨语言新形式和新境象的热情与渴望,他对这一批花鸟作品及其创作经历至今犹感欣慰,是半生以来从艺经历的高峰,对于探索花鸟画绘画语言的发展和创新是一个里程碑,又是一个新的开始,所以这次画展在刘新春的艺术
专家评价
刘新春画读后
——1997年中国美术馆刘新春(大春)书画展
秦岭云
我国花鸟画经历了漫长而光彩的道路,深受人民大众的喜爱。从艺术发展来看,她出现过不少斑斓的浪花,时至今日,可以说也现出了历史所沉淀的泥沙。
今天,画花鸟画的人很多,可是你我面貌大致雷同,缺乏独特风采,而且一直走着老路,古今重复。分明是今人所画,看去却与千百年前所作十分相似,这一现象值得我们艺术家三思。
大家一致感觉到问题有二:
表现的题材物像,圈子比较窄,陈旧不化,一提笔不外乎梅、兰、竹、菊、公鸡、麻雀……,眼睛盯着那几家和那几本画谱,对窗外那广大的花花世界,五彩缤纷的千万种动植物物像视而不见,这种视觉的固定、单一和局限性,阻止了花鸟画的更新发展。
满足于技法的程式化。中国画技法的丰富成熟不容置疑,但如果死守此点,不谋开拓变革,岂非死守一潭,长此下去,又啥品味可言。
刘新春同志河南洛阳人氏,该乡以牡丹名世,画人多作牡丹,而他笔下却不见牡丹的影
创作访谈
“小鸟天堂”创作组画——花鸟画家刘新春(大春)访谈(乐天书院)
乐天书苑(以下简称乐):小鸟天堂”是广东新会天马村名誉中外的自然生态区,你把它作为花鸟创作组画的名字,而你心中更多的是想创作出笔墨中“小鸟天堂”的小景画境象吧。
刘新春(以下简称刘):1998年至2000年我在广州的时候,跟朋友一起到“小鸟天堂”游玩,立即被那里的自然景观迷住了,这是我向往的天堂,深深地感受到一棵几百多年古老的水榕树竟然有如此的生命力,枝叶繁茂形成一个四面环水的小岛,在它所给予的自然生态中,鸟儿自由的繁衍生息,尤其是白鹭晨出,灰鹭朝回,百鸟齐鸣飞舞在雾曦之中,野趣盎然,蔚为壮观,真是一幅和谐的岭南水乡画面。“小鸟天堂”民间称之为“雀墩”,取名于巴金散文《鸟的天堂》,吴冠中先生也以画寄情,“天堂者,无忧无虑之家园也。闻道广东新会县有‘小鸟天堂’,茂密丛林中栖满鸟群。乱线交错成茂林,散点疏密是鸟群,估计也应是我画中天堂,