贝多芬:德国作曲家、钢琴家、指挥家。维也纳古典乐派代表人物之一。他一共创作了9首编号交响曲、35首钢琴奏鸣曲（其中后32首带有编号）、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒、1部清唱剧与3部康塔塔交响乐之父是谁，另外还有大量室内乐、艺术歌曲与舞曲。这些作品对音乐发展有著深远影响，因此被尊称为乐圣。 莫扎特:是人类历史上极为罕见的音乐天才，有“音乐神童”的美誉。他短暂的一生为世人留下了极其宝贵和丰富的音乐遗产。肖邦:被誉为“钢琴诗人”。他通过钢琴来表达自己内心的诗意，把钢琴的表现力发挥到了精彩绝伦的境界柴可夫斯基:俄罗斯浪漫乐派作曲家。其风格直接和间接地影响了很多后来者。这些人都可称为伟大的音乐家
为什么说奥地利是“音乐王国”？
从十六世纪开始，奥地利首都维也纳已是举世公认的“欧洲音乐之都”。18世纪中叶，是欧洲音乐发展历程的转折期，从以意大利为中心的巴洛克音乐时代的逐渐衰落，到以德国奥地利为首的古典主义音乐逐渐兴起的时期。当时维也纳是哈布斯堡王朝的首府，女王特雷西亚统治时期大量赞助艺术形式的发展，她本人极其热爱音乐，经常在美泉宫举办各种形式的活动演出。童年时期的莫扎特受到女王的喜爱并接待他在皇宫演出。当时的宫廷贵族以资助音乐家为荣，并热衷于“玩乐器”和作曲。海顿，莫扎特和贝多芬三人不同时期生活在维也纳，创立了维也纳古典乐派的风格。海顿作为“交响乐之父”不仅袭承了德奥传统音乐风格，并创立了器乐主调和钢琴协奏和钢琴三重奏。德国的国歌也是海顿创作的。贝多芬虽是德国人，但却常年定居在维也纳，创作也深受维也纳宫廷乐派的影响，并沿用海顿的奏鸣曲创作手法，带有当时奥地利音乐的民族性。当时的市民阶级也有机会买到一些公开售票的音乐会票，可谓全民参与音乐活动。自1920年以来，莫扎特的故乡—萨尔茨堡每年都会举办一个大型的音乐节，为纪念莫扎特而创立，如今已发展成了全世界最高水准的音乐节庆，每年七、八月都会邀请全世界最富盛名的音乐大师演出，表演内容具有国际最高标准，每年都能够吸引全世界百万观众前来观赏。因此不得不说奥地利维也纳在近百年来依然维持着自己“音乐中心”的地位。
